ShakerArtist, Art & Design change world!

L’idea alla base dell’iniziativa è promuovere talenti, creativi, designer in termini di qualità, creatività, originalità. Nel design, da sempre, cultura arte moda e industria si intrecciano, come in questa 3 edizione di ShakerArtist, unconventional design, dove la porosità del design assorbe intrecci e connessioni tra differenti linguaggi artistici e settori produttivi nei quali l’Italia si è sempre espressa ad altissimi livelli. Tra questi troviamo: il design, la moda, l’arte, settori strategici e importantissimi che sono parte integrante del concept, della scenografia e dell’arredo di ShakerArtist. Quest'anno dunque, come le passate edizioni, metteremo in scena diversi linguaggi artistici e produttivi contemporanei  su un’area espositiva e di performance dal taglio creativo e innovativo, un’area espositiva ed un’area performance all’interno della quale prenderanno vita differenti idee e percorsi che animeranno queste giornate dedicate al design e alle culture del progetto creativo.

Shakerartist dove creatività, design, arte e artigianalità si fondono insieme

La manifestazione si articola in diverse sezioni CREARE = FARE e Shop, che hanno lo scopo di realizzare per il visitatore un’esperienza di total living abbracciando diverse attività: dalle installazioni di design, moda, alle arti visive, dall’esposizione e vendita di prodotti artigianali e di design, a workshop, incontri, passando dallo show, all’intrattenimento musicale e food

Giovedì 19 aprile, alle ore 11.00, Katia Melzi d’Eril, autrice del libro Viaggio con Leonardo, parlerà della
meravigliosa amicizia tra la famiglia Melzi e Leonardo da Vinci, il designer italiano più
famoso di tutti i tempi.
Il 15 aprile nasceva in Italia, tra le montagne della Toscana vicino a Firenze, il più grande Genio di
tutti i tempi: Leonardo da Vinci. Uomo di ingegno e talento universale del Rinascimento, fu pittore,
inventore e progettista, scenografo, musicista, scrittore, studioso di anatomia, esperto di architettura
e scultura. Dopo l’infanzia e i primi studi a Firenze, si trasferì a Milano dove lavorò per la corte del
Duca Ludovico Sforza. A lui si presentò con una lettera, come persona dalle molteplici attività,
erano ben 36 quelle in cui poteva essere proficuamente impiegato. Si occupò di campagne militari,
armi e armigeri. Realizzò macchine belliche e fortificazioni, si interessò di regolazione delle acque, di problemi
urbanistici, studiò il nuoto dei pesci, il volo degli uccelli, l’andatura dei cavalli per creare
invenzioni che rendessero l’uomo capace di ogni azione in cielo, in terra e in mare. Sono di
Leonardo i primi esperimenti sul volo umano, il disegno degli scafandri dei palombari, la creazione
di carri automatici da guerra, che sparavano proiettili. In circa 20 anni a Milano si occupò di
problemi urbanistici, di regolazione delle acque, inventò il tovagliolo, progettò numerosi apparati
per feste e celebrazioni, strumenti musicali incredibili, architetture per i potenti del mondo, un
incredibile leone meccanico che camminava.

PERCORSI

Sezione design

Antonio Noberini SrL e Teche e Bacheche con Plexiglass per l'interior design: oggetti e arredi dal design accurato, veri e propri prodotti di design realizzati in plexiglas e completati con sistemi di illuminazione a led, che rappresentano un elemento di arredo innovativo e di altissima qualità italiana in grado di valorizzare l'interno casa

Installazioni ed esposizione sculture e opere di Luca Dall'Olio 
Luca Dall'Olio nasce a Chiari (Brescia), dopo aver frequentato il Liceo Artistico Foppa di Brescia si diploma all’Accademia di Brera nel 1980 per poi iniziare immediatamente la sua carriera artistica. Nel 1986 viene pubblicata la prima monografia dedicata al suo lavoro e intitolata “Luca Dall’Olio, un giovane principe nell’impero dei segni”, seguita da “Sedimentazioni Sentimentali”, altra monografia uscita nel 1990 in occasione della mostra all’interno del prestigioso Palazzo dei Diamanti a Ferrara. Intorno al 2002 l’artista realizza per la stazione della metropolitana Villa Bonelli di Roma un importante mosaico di 20 mq.
Il mezzo principale di espressione dell’artista è la #pittura ad olio, ma i suoi lavori includono serigrafia, scultura, e fotografia.

Gli strumenti utilizzati sono pittura acrilica, foglia oro, piombo, legno, acciaio, ferro e rame. I suoi viaggi alla scoperta del mondo e dei luoghi più nascosti dell’amata Italia sono sempre stati per l’artista un’infinita fonte di ispirazione e un’occasione per filtrare e reinterpretare volti, paesaggi, città e culture lontane. Ispirazione e grande rispetto anche nei confronti dell’opera dell’espressionista Ernst Ludwig Kirchner e dell’artista e architetto Friedensreich Hundertwasser.
Dall’Olio ha esposto ed espone presso gallerie e istituzioni museali nazionali e internazionali, e in fiere d’arte moderna e contemporanea, come la Miami International Expo e la Art Expo di NY. Partecipa alla XII Esposizione Nazionale Quadriennale di Roma, e nel 2011 viene selezionato tra gli artisti del Padiglione Italiano della “Biennale di Venezia – 54. Esposizione Internazionale d’Arte”. Recentemente coinvolto nel sociale con progetti e laboratori di Arteterapia, l’ultima collaborazione è con i ragazzi della Cooperativa Sociale Zefiro. Il progetto sfocia nella mostra collettiva “Dare forma ai Sogni” presso la Porta Sant’Agostino di Bergamo. È stata realizzata una mostra personale di Luca Dall’Olio presso la prestigiosa sede della Fondazione Morcelli a Chiari (BS), che sotto la curatela e critica di Paolo Cappelletti ha esplorato le diverse direzioni tematiche della produzione dell’artista.

Rappresentazione della forma, del colore e della realtà con l'artista Milena Quercioli che quest'anno approderà al Fuorisalone con il percorso MilenaArt : da Brera a Tortona  lungo il parallelo art design 2018
Percorrendo questo interessante parallelo potrete scoprire l'artista e la sua arte in due importanti esposizioni: una in Tortona nel cuore del Fuorisalone presso Shakerartist con il baule e i tavoli street art design "make a surprise" , opere nate dal connubio tra arte e design, e l’altra nella prestigiosa cornice di Brera design district, in una location d’eccezione La Libraria Agostiniana, in corso Garibaldi 116, dove verrà esposta e presentata Viola Art , la poltrona Street Art nata dalla collaborazione tra Milena Quercioli e gli architetti dell'atelier Design Lab

L'artista attraverso le sue opere riesce ad arrivare al cuore a trasmettere il messaggio che lei stessa afferma di voler dare quello che nella vita bisogna sempre cercare di vedere le cose positive ,proprio come le ha insegnato sua mamma ,"lei era la mia forza lei non ha mai perso il sorriso nonostante stesse lottando contro la sla non ha mai perso la voglia di vivere di lottare ..lei mi ha insegnato a vivere sempre con il sorriso nel cuore e i colori dell'anima una donna unica straordinaria "ed ecco che in ogni opere dell'artista vediamo spuntare una farfalla il suo angelo.

Un'esplosione di colore nei lavori di Milena Quercioli

RakuExperience by Elisa Simonelli un percorso espositivo dove scoprire la terra come materiale artistico: sarà come tornare bambini, ai giochi con il fango e la sabbia che danno forma alla fantasia
In questo caso però la libertà del pensiero si scontra con le regole delle tecniche ceramiche, apprese e applicate per poi accettare l'intervento del caso come avviene nel raku e nelle preziose ceramiche Home Decor Interior Design di Elisa 

TailorsArtRevolution  proporrà Il tema dell'arte cosmica. 
Installazioni di abiti che si accendono al contatto con la luce completano T-ART REV PUHH - una capsule collection ispirata dai pittori legati alla comunità russofona in Italia

Sezione Arti Visive e sperimentazione

Luca Dall'Olio - Milena Quercioli - Fedorova Julia - Draganova Galia

Sezione Fashion Designer arredo interni tessuti

Shopping bag e carry bag in plastica a righe
Disegnate dalla interior designer Margherita Bassani e ispirate alle sedie a sdraio anni 50 
Inoltre scoprirete anche l'abbigliamento , disegnato e prodotto da Margo Collection con cotone naturale e stampa a mano su tessuti Made in India

Home decor e fashion design Sorelle Citterio: la loro produzione è nata dall'incontro col caso ma anche, soprattutto, dall'incontro col Wax, un tessuto tipico usato dalle donne dell'Africa per vestirsi ....Viaggi e percorsi di ricerca colori e design piu' creativi del wax, disegnati e prodotti poi da un nutrito e operoso gruppo di sarte, che trasformano i tessuti in meravigliosi prodotti che vanno dal fashion, con borse pochette gonne all'home decor, con federe, tovaglie, cuscini e fantasiosi decori 

Project Room Fashion Design Un’area dedicata alla progettazione ed esposizione che va dall’accessorio, fino alle collezioni di moda grazie a Tam Tam Balidè di Chiara Luppi 

 Da Federmoda Walid Barakat, dalla più che nota e spiccata vocazione internazionale 
Walid sarà presente con alcuni capi del suo ShowRomm Sphytious della Med-World s.r.l., azienda di proprietà che opera nel settore del design, della produzione e distribuzione whole sale e retail di capi d’abbigliamento e accessori moda. Esposizione dei Bottoni Gioiello Versailles con la collection BOUTON BIJOUX PARIS una novità Product Design gioielli e accessori moda femminile realizzati a mano a forma di gufo, a partire da bottoni vintage retrò. 100 % fabbricati in Italia

TailorsArtRevolution by Natalia Siassina e Shkolnaya Irina fashion designers: esposizione capsule collection arte e passaggio nella storia del bustino, corsetto con i nuovi design ergonomici per il corpo nati dallo studio e creatività di IncantesimI

Presentazione OKBag della designer francese Catherine Faity per Mundi Muliebris Le OKBag nascono un po per caso, osservando i movimenti della gente intorno alla designer Catherine . Da questo osservare prende vita anche l'espressione incisa sui modelli, la più pronunciata su tutto il pianeta, OK, incisa sui materiali sperimentati dall'artista ...Abbreviazione di un "è tutto a posto" o di un "va tutto bene", ad indicare positività. Le OKBag nascono in tre modelli, usando un materiale tendenza per la primavera/estate 2018 
Le borse colorate escono da un feeling particolare: quello tra la designer e il materiale via via sperimentato

Pierre Bonnet con speciali creazioni e collezioni gioielli, nate dai designer del laboratorio interno: gioielli unici dal design personalizzato

Pois Gras, l'agenzia di eventi bizzarri e fotografia di Paola Saia presenterà una collezione di cappelli vintage e contemporanei che saranno a disposizione degli ospiti per una speciale foto ricordo.
Inoltre sarà esposta in anteprima la capsule collection Tomato Noir, una selezione di pezzi hand made couture che, in stile con l'eclettica modista, vi stupirà grazie a dinamiche di mix and match, mescolando il vintage alla modernità.

Sezione Shop creativo ed Handmade

Carmen Bijoux Design plexiglass Pop Art

Tricotting Handmade Knitwear

Sergio Fish Design, vi immergerete negli oceani creativi grazie ai prodotti creativi e video dedicati al meraviglioso mondo dei pesci

Dettagli da indossare, perchè è sempre il dettaglio a fare la differenza: bijoux con un occhio rivolto all'ecosostenibilità I materiali utilizzati variano dalle pietre dure e argento alla carta washi, sino ad arrivare ai materiali riciclabili quali le camere d'aria di bici moto/ trattore e i pneumatici
Ogni oggetto è un pezzo unico disegnato e realizzato a mano con passione, cura, creatività e originalità.

 Idee senza limiti by Alberta Bertagna: Dall'amore per la carta e i libri, nascono oggetti creativi
Oggetti particolari che spaziano da materiali quale la carta, la tela canvas e il legno accompagnato dalla pirografia . Pezzi unici realizzati a mano, uno ad uno, con tanta passione e originalità 

PopUp Vintage & Fashion Market Mix and match design e moda: A LOVER of  fashion are looking forward to setting up their pop-up vintage shop, the perfect place to relax with vintage shopping!

ShakerArtist, Art & Design change world! Un unico filo conduttore guiderà il percorso: IL PENSARE E POI FARE TIPICO DELLA PROGETTAZIONE DEL DESIGN E DELL'ARTE, CON IL FINE DI DIVENIRE RADICE E SVILUPPO MATERIALE NELLA REALTA' QUOTIDIANA 

Al pari delle precedenti edizioni, si riconferma la volontà di riunire e valorizzare le eccellenze creative, imprenditoriali, culturali, produttive, con un sistema di comunicazione integrata che faciliti sinergie collaborative tra industria, arte e creatività.

Una terza edizione che si preannuncia ricca di novità!

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